Appel de candidatures | Université de Guelph
Poste de professeur·e adjoint·e en études françaises, École de langues et de littératures
Le programme d'Études françaises de l'École des langues et des littératures de l'Université de Guelph invite les candidatures pour un poste de professeur·e adjoint·e menant à la permanence. La date d’entrée en fonction est prévue pour le 1er juillet 2023.
Faisant partie de l'École de langues et de littératures, le nouveau ou la nouvelle membre du corps professoral assumera la responsabilité d'enseigner quatre cours par an (généralement deux en automne et deux en hiver) dans le programme d'études françaises. Cette personne aura à contribuer à la vie de la section française et celle de l'École en général. Elle sera également encouragée à établir des liens avec L’Institut international pour les études critiques en improvisation de l'Université de Guelph.
Qualifications :
Obligatoires : 1) un doctorat en arts ou en sciences humaines en main au moment de la candidature; 2) excellente maitrise de la langue française; 3) excellent dossier d’enseignement et de recherche; 4) une expérience d’enseignement au niveau du premier cycle.
Préférées : Doctorat en études françaises; expérience dans un ou plusieurs des domaines suivants : études critiques de l'improvisation, intermédialité, adaptation, études des contes, études de la performance, et recherches sur l’engagement communautaire; expérience d’enseignement en français. La capacité de communiquer en anglais, ainsi qu'une expérience d’enseignement au niveau des études supérieures sont aussi des qualifications préférées. Une expertise en apprentissage expérientiel est considérée comme un atout.
Le programme de français offre des programmes de premier cycle en français (majeure et mineure) et une maîtrise en études françaises. Le programme d'études françaises fait partie de l'École de langues et de littératures qui compte 19 professeur·e·s régulier·ère·s et propose plusieurs programmes de premier cycle dont des majeures en études françaises, études classiques, et études espagnoles et hispaniques, ainsi que des mineures en italien et en allemand. L'École propose trois programmes de maîtrise différents : études françaises, études européennes et études latino-américaines et caribéennes. L'Université jouit d’une réputation mondiale en matière de recherches et Guelph est une communauté dynamique d'environ 135 000 habitant·e·s, située à une heure à l'ouest de Toronto (75 km).
Étapes à suivre pour poser sa candidature :
La date limite pour postuler est le 17 mars 2023. Les candidat·e·s intéressé·e·s sont prié·e·s de soumettre les documents suivants par courrier électronique sous forme d'un seul fichier PDF :
une lettre de candidature;
un curriculum vitae;
un dossier d'enseignement (qui comprend une déclaration de philosophie de l'enseignement et des preuves de l'efficacité de l'enseignement);
un échantillon de recherches publiées (20 pages maximum);
une déclaration d'engagement en faveur de la diversité et de l'inclusion (une page).
De plus, les candidat·e·s doivent faire envoyer à part trois lettres de recommandation confidentielles.
Veuillez envoyer les documents de candidature à :
Angelina Candotti, assistante administrative
School of Languages and Literatures
University of Guelph,
Guelph, ON, N1G 2W1
candotti@uoguelph.ca
Pour toute autre question, veuillez contacter :
Stéphanie Nutting, professeure agrégée
Présidente, Comité d'embauche des études françaises
snutting@uoguelph.ca
L'examen des candidatures commencera immédiatement après la date limite et se poursuivra jusqu'à ce que le poste soit pourvu. Pour plus d'informations sur l'École, veuillez consulter notre site web : www.uoguelph.ca/solal. Le salaire du poste dépend des qualifications et de l'expérience, conformément aux termes de la convention collective.
Tout individu qualifié est encouragé à postuler, toutefois, les Canadien·ne·s et les résident·e·s permanent·e·s auront la priorité.
L'Université reconnaît que les candidat·e·s peuvent avoir eu des obligations en dehors du travail qui ont eu un impact négatif sur leur dossier (p. ex. des obligations parentales, des soins aux aînés et/ou médicales). Les candidat·e·s ne sont pas obligé·e·s de divulguer ces obligations dans le cadre du processus d'embauche. Si vous choisissez de le faire, l'Université veillera à ce que ces obligations n'aient pas d'incidence négative sur l'évaluation de vos qualifications pour le poste.
L'Université de Guelph se trouve sur les terres ancestrales du peuple Attawandaron, ainsi que sur les terres et le territoire visés par le traité des Mississaugas de Credit. Nous offrons notre respect à nos voisins Anishinaabe, Haudenosaunee et Métis et nous nous engageons à renforcer nos relations avec eux.
À l'Université de Guelph, la promotion d'une culture d'inclusion est un impératif institutionnel. L'Université invite et encourage les candidatures de toutes les personnes qualifiées, y compris celles des groupes traditionnellement sous-représentés dans l'emploi, qui peuvent contribuer à une plus grande diversification de notre institution.
Si vous avez besoin d'un accommodement médical pendant le processus de recrutement ou de sélection, veuillez contacter le service de santé et de bien-être au travail au 519-824-4120, poste 52674.
Et voici le lien qui mène à la version anglaise affichée par l'Université de Guelph: www.uoguelph.ca/facultyjobs/postings/ad23-09.shtml
Prix et bourses | Lauréat·e·s
La Société québécoise d’études théâtrales a eu le bonheur d’offrir deux bourses d’études et une mention spéciale afin d’encourager des étudiant·e·s durant leurs études au 2e et au 3e cycles.
Nous félicitons tout d’abord William Durbau qui s’est mérité la bourse doctorale d’une valeur de 1000$. Le comité de sélection a été convaincu par la qualité de l’ensemble de son dossier académique et artistique, ainsi que le caractère à la fois innovateur, interdisciplinaire et audacieux de son projet qui porte sur la ludification dans la médiation théâtrale. Bravo William!
Nous tenons aussi à souligner, par une mention spéciale, la qualité exceptionnelle du travail de Sandrine Duval dont la thèse porte sur un nouveau récit de l’histoire des femmes francophones des milieux minoritaires au Canada (Acadie, Ontario, Ouest canadien) qui aura, nous le souhaitons, un apport important à la progression et à la tradition des études théâtrales. Bravo Sandrine!
Enfin, une deuxième bourse de 1000$ a été offerte à Lorie Ganley dont le projet de maîtrise, ayant pour titre « Construire de l’intime : rôles des spectateur·rice·s dans Pourama pourama de Gurshad Shaheman », porte sur l’engagement concret, incarné et émotif des spectateur·trice·s et fait ressortir la complexité de la réception théâtrale, entre expérience programmée par les dispositifs scéniques, expérience intime et coconstruction de sens. Bravo Lorie!
Nous vous félicitons et vous encourageons vivement à contribuer à l’avancement de la recherche théâtrale québécoise!
Rappel | Concours d'hiver
Prix du/de la chercheur·se émergent·e
Chaque année, la Société québécoise d’études théâtrales décerne le Prix du/de la chercheur∙se émergent∙e en études théâtrales de l’année. Ce prix est offert, alternativement, en fonction de la meilleure thèse de doctorat ou du meilleur mémoire de maîtrise ayant été soutenu au cours des deux années précédant (et incluant) l’année d’attribution du prix.
Cette année, la SQET aura le bonheur de remettre le prix du/de la chercheur·se émergent·e en études théâtrales à un·e étudiant·e venant de compléter sa maîtrise.
Nous invitons les personnes qui ont soutenu leur mémoire de maîtrise en études théâtrales en 2021, 2022 ou au début 2023 à soumettre leur dossier de candidature d’ici le 15 mars 2023 à l’adresse suivante : info.sqet@gmail.com.
Bourses d'appui
La Société québécoise d’études théâtrales offre des bourses d’appui d’une valeur de 250$ visant à soutenir les étudiant·e·s de 2e et de 3e cycles au regard d’un projet de recherche-création ou de mobilité (n’ayant pas déjà reçu une bourse d’études pour le même projet).
Les étudiant·e·s du 2e et du 3e cycles peuvent soumettre une demande de bourse d'appui jusqu'au 15 mars 2023 à l’adresse suivante : info.sqet@gmail.com.
Pour les descriptions complètes des prix et bourses de la SQET, des critères d’admissibilité et des critères de sélection, consultez notre site Web.
Prix et bourses
Prix du/de la chercheur·se émergent·e
Chaque année, la Société québécoise d’études théâtrales décerne le Prix du/de la chercheur∙se émergent∙e en études théâtrales de l’année. Ce prix est offert, alternativement, en fonction de la meilleure thèse de doctorat ou du meilleur mémoire de maîtrise ayant été soutenu au cours des deux années précédant (et incluant) l’année d’attribution du prix.
Cette année, la SQET aura le bonheur de remettre le prix du/de la chercheur·se émergent·e en études théâtrales à un·e étudiant·e venant de compléter sa maîtrise.
Nous invitons les personnes qui ont soutenu leur mémoire de maîtrise en études théâtrales en 2021, 2022 ou au début 2023 à soumettre leur dossier de candidature d’ici le 15 mars 2023 à l’adresse suivante : info.sqet@gmail.com.
Bourses d'appui
La Société québécoise d’études théâtrales offre des bourses d’appui d’une valeur de 250$ visant à soutenir les étudiant·e·s de 2e et de 3e cycles au regard d’un projet de recherche-création ou de mobilité (n’ayant pas déjà reçu une bourse d’études pour le même projet).
Les étudiant·e·s du 2e et du 3e cycles peuvent soumettre une demande de bourse d'appui jusqu'au 15 mars 2023 à l’adresse suivante : info.sqet@gmail.com.
Pour les descriptions complètes des prix et bourses de la SQET, des critères d’admissibilité et des critères de sélection, consultez notre site Web.
Appel d'articles | TRIC/RTAC
Dossier thématique sur la performance noire au Canada
Theatre Research in Canada / Recherches théâtrales au Canada (TRIC/RTAC) a le plaisir de vous inviter à proposer des articles et des textes de forum pour un dossier thématique sur la performance noire au Canada, dirigé par Naila Keleta-Mae, en vue d’une publication au printemps 2024. TRIC/RTAC est la seule revue canadienne arbitrée qui se consacre au théâtre canadien et québécois dans les deux langues officielles et qui soutient les recherches relatives au théâtre et aux cultures de performance autochtones.
Les personnes noires des Caraïbes, d’Afrique, des Amériques et d’Europe ont recours depuis longtemps à la performance, au théâtre, à la musique, à la littérature, à la danse et à d’autres formes d’expression culturelle noire afin de se représenter et de plaider en faveur des personnes noires dans la vie publique et privée (Neal; Morrell; Hope; Fleetwood). Ce dossier thématique vise à rassembler un éventail éclectique des éléments qui caractérisent la culture expressive noire au Canada en général, et la performance noire en particulier. On y trouvera des contributions d’universitaires et de praticien·ne·s dont les domaines d’expertise incluent l’art de la performance, le son, les mouvements de contestation, l’art-thérapie, le design, le théâtre, la justice transformatrice et le sport. À ce titre, le présent dossier thématique vise à élargir les fondements théoriques sur lesquels reposent les recherches pluridisciplinaires en matière de performance noire, en ouvrant de nouvelles pistes de réflexion sur la question de la noiricité dans le cadre de performances sur ces territoires. Au moyen d’approches féministes, critiques de la race, théâtrales, littéraires et de performance, ce dossier thématique sur la performance noire cherche à contribuer non seulement à la vitalité du théâtre, de la performance et des études noires sur ces territoires (Walcott; McKittrick; Chariandy; Levin et Schweitzer; James; Davis), mais aussi à la recherche dans ce domaine à l’échelle internationale (Harrison et al.; Young; DeFrantz et Gonzalez).
Les éventuelles contributions au dossier thématique doivent illustrer l’engagement de TRIC/RTAC à publier des articles inédits portant sur des comédien·ne·s, dramaturges, metteur·euse·s en scène, concepteur·rice·s, compagnies et bâtiments théâtraux, genres théâtraux, festivals et autres spectacles de grande envergure, ainsi que des analyses théoriques portant sur des œuvres dramatiques et des textes de spectacle. En outre, TRIC/RTAC contribue activement à élargir les paramètres de la recherche théâtrale au Canada par son engagement dans la recherche pluri- et interdisciplinaire, l’étude de groupes culturels précis et les échanges interculturels, l’analyse de technologies novatrices dans le domaine du design et de la performance au Canada, et l’exploration de la théâtralité et de la performativité au-delà des contextes traditionnels du théâtre et de l’art dramatique. S’inspirant de l’émergence récente des Performance Studies en tant que discipline connexe d’envergure, la revue encourage des propositions qui traitent de sujets tels que la performance au quotidien, la performativité raciale, de genre, de classe ou d’autres catégories identitaires, ainsi que la performance nationale ou communautaire à travers des actions ou des spectacles publics.
TRIC/RTAC accepte des propositions d’articles et de textes de forum en langues anglaise et française :
Les articles (de 6000 à 8000 mots) se fondent sur un ensemble d’approches théoriques critiques et de recherche-création appliquées à l’étude du théâtre et de la performance. Les soumissions sont évaluées par au moins deux universitaires au fait du contenu et de la méthodologie de chaque article.
Les textes de forum (de 3000 à 5000 mots) sont notamment constitués de textes d’opinion, de commentaires sur des enjeux relevant du mandat de la revue, d’informations sur des projets nouveaux ou passés, d’entretiens critiques et de notes de recherche. Les soumissions sont évaluées par l’équipe de rédaction.
Les personnes intéressées doivent soumettre un résumé de 150 mots (en indiquant s’il s’agit d’un article ou d’un texte de forum) ainsi qu’une courte biographie (75 mots) avant le 6 février 2023 à blackandfree@uwaterloo.ca. Les propositions retenues devront être remises le 15 mai 2023. Pour plus d’informations sur le TRIC/RTAC, veuillez consulter le site https://www.utpjournals.press/loi/tric.
Bibliographie :
Chariandy, David. “‘The Fiction of Belonging’ : On Second-Generation Black Writing in Canada.” Callaloo, vol. 30, no. 3, 2007, pp. 818–29, https://doi.org/10.1353/cal.2008.0022.
Davis, Andrea. Horizon, Sea, Sound: Caribbean and African Women’s Cultural Critiques of Nation. Northwestern University Press, 2022.
DeFrantz, Thomas F. et Anita Gonzalez, (dirs.). Black Performance Theory. Durham: Duke University Press, 2014.
Harrison, Paul Carter, Victor Leo Walker II, et Gus Edwards, (dirs.). Black Theatre: Ritual Performance in the African Diaspora. Philadelphia: Temple University Press, 2002.
Hope, Donna P. Inna di Dancehall: Popular Culture and the Politics of Identity in Jamaica. Mona, Jamaica: University of the West Indies Press, 2006.
James, Carl E. Colour Matters: Essays on the Experiences, Education, and Pursuits of Black Youth. University of Toronto Press, 2021, https://doi.org/10.3138/9781487538781.
Fleetwood, Nicole. Troubling Vision: Performance, Visuality, and Blackness. Chicago: University of Chicago Press, 2011.
Levin, Laura et Marlis Schweitzer, (dirs.). Performance Studies in Canada. Montreal: McGill-Queen’s University Press, 2017.
McKittrick, Katherine. Demonic Grounds: Black Women and the Cartographies of Struggle. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2006.
Morrell, Carol, (dir.). Grammar of Dissent: Poetry and Prose by Claire Harris, M. Nourbese Philip and Dionne Brand. Goose Lane, 1995.
Neal, Larry. “The Black Arts Movement”. The Drama Review: TDR. 12.4 (Summer 1968): 29-39. MIT Press.
Walcott, Rinaldo. Black Like Who: Writing Black Canada. 2e éd. Toronto: Insomniac Press, 2003
Young, Harvey, Jr. Embodying Black Experience: Stillness, Critical Memory, and the Black Body. Detroit: University of Michigan Press, 2010.
Appel à participation | ATEQ/SQET
Art dramatique et persévérance scolaire : Réflexion collective sur la formation des élèves
L’Association Théâtre Éducation du Québec (ATEQ) et la Société québécoise d’études théâtrales (SQET) s’associent cette année afin de réfléchir ensemble aux défis et aux stratégies liés à l’enseignement de l’art dramatique en milieu scolaire.
Le but de cette collaboration est de développer et de partager des connaissances issues de la pratique enseignante. Comme première activité, nous proposons une demi-journée de réflexion et de travail conjoint s’inscrivant dans le cadre des Journées de la persévérance scolaire 2023. Les participant·e·s seront invité·e·s à s’engager dans une discussion en sous-groupes en lien avec leurs intérêts et leurs expériences respectives avant de contribuer à une mise en commun en plus grand groupe.
L’objectif sera d’approfondir différents enjeux propres à l’enseignement et à l’apprentissage de cette discipline pour ensuite faire émerger des connaissances favorisant la persévérance scolaire des élèves en art dramatique.
Dans ce partenariat, l’intérêt de l’ATEQ et de la SQET est de contribuer à formuler et à mettre en valeur un savoir issu de la pratique, soit celle des enseignant·e·s qui ne sont pas nécessairement engagé·e·s dans un projet de recherche, mais qui décident d’adopter la posture de « praticien·ne réflexif·ve ». L’avantage pour les participant·e·s sera donc de s’allier à des pairs partageant des intérêts communs et d’avoir une occasion supplémentaire de réfléchir à leur pratique et de la bonifier.
Sachez que les propositions et autres réflexions qui émergeront de cette demi-journée d’étude sont susceptibles de faire l’objet d’une communication ultérieure, notamment dans le cadre du prochain colloque de la SQET.
DATE : 10 février 2023, 9h-12h, en ligne via Zoom.
ANIMATRICES :
Mélodie Bérubé : berubemelodie@gmail.com
Virginie Rouxel : rouxel.virginie@uqam.ca
Marie-Eve Skelling Desmeules : Marie-Eve_Skelling@uqac.ca
Elisabeth Senay: senay.elisabeth@uqam.ca
ACCÈS : Gratuit, accès aux membres ATEQ seulement
NOMBRE DE PARTICIPANT.E.S : 12 maximum
Inscrivez-vous ici : https://theatreeducation.qc.ca/.../art-dramatique-et.../